在太空中两人住

活到一千岁 都一般心醉

有你在身边多乐趣

看到这段歌词，有多少人脑海中的第一个画面是一个顶着爆炸头的少年在舞台上摇头晃脑跳迪斯科？当快75岁的林子祥老师出现在舞台上时，我们才发现，时光也许吹走了他的黑发，却带不走他的风采。为庆祝香港回归25周年，特别推出的音乐节目《声生不息》一定是今年综艺界的黑马之一。从致敬嘉禾电影的片头开始，《声生不息》如点唱机一般，引人进入港乐时间。这是一档主打香港歌曲的音乐竞唱类节目，既请来了林子祥、叶倩文、李克勤、杨千嬅等香港音乐代表性人物，也有李健、毛不易、周笔畅、刘惜君等内地歌手。这豪华的阵容，见证了港乐黄金时代的80后、90后谁能say no？当Beyond乐队主唱黄家驹、叶倩文、李玟、杨千嬅等歌手开始隔空合唱，感染过不止一代人的旋律响起，所有人共唱“原谅我这一生不羁放纵爱自由”，至今仍令人热泪盈眶。港乐对我们来说究竟代表着什么呢？这应该没有一个固定的答案。杨千嬅说：“港乐不只是音符或旋律，而是记录了不同年代香港的生活文化。”林子祥更是霸气地表示：“港乐就是我。”对于70后、80后、90后，也许港乐就象征着美好的青春；对于00后，港乐代表着需要致敬的经典。正如《声生不息》这个节目，由港乐经典歌手与新生代共同演唱，同台表演，使港乐成为一座跨越时空的桥梁，两个不同年代的歌手通过港乐来进行交流，并没有“长江后浪推前浪”之感，经典只有经过一代又一代的传唱，才能真正做到生生不息。音乐是时代的回响，港乐是永恒的经典。2022年，《富士山下》发行16年，《勇》发行20年，《暗涌》发行25年。有多少听粤语歌的年轻人，耳机里播放的还是熟悉的声音？叫得出名字的香港艺人，还是多年前的天王歌后？2021年大热的《披荆斩棘的哥哥》中，“大湾区”五人组出人意料的破圈就已令人意识到，“香港制造”的魅力历久弥新，能够给观众带来作品以外的情绪价值。香港乐坛群星璀璨，每一个都有其独树一帜的魅力，并懂得爱惜自己的羽毛。香港音乐人赵增熹谈到那一代“巨星”时说：“他们用很多努力将自己的歌艺、舞蹈、演技磨炼出来。”《英雄本色》《大话西游》《倩女幽魂》《喜剧之王》《逃学威龙》《黄飞鸿》《赌神》……你一定记得小马哥烧钱的场景，他穿着黑色大衣，霸气无比。亲兄弟、义兄弟，正义、邪恶，各种融合却对立的人性，让观影的人在金钱之外，看到了生活的希望。你也一定记得那群青春、热血、亢奋的《古惑仔》，他们看似霸道、不羁，但心中始终坚守良知，想要守护内心珍贵的东西，他们是那时少年们理想中长大后的模样。还有代表着香港小人物的周星驰系列，那些市井景象，那些真实到残忍却又细微到暖心的情节，让人看到了香港的另一面。城市的生猛美感、故事的动人侠气，都是我们对香港最初和最深的印象。他们成就了我们热爱的香港故事。当然，除了香港小姐外，那时候的演员、歌手每一位都有自己独特的韵味和气质，她们的美直到今天依旧能让我们回味，甚至她们的时尚感如今还在大肆流行。为什么现在的我们越来越爱听“老歌”、看“老剧”？“感觉老剧比现在的电视剧好看。”“很多情节都很经典，让人时不时就能回想起来，觉得想要再看一遍。”“看老剧会不自觉地想起那些旧时光、第一次看时身边的人，以及那些触动和感动。”“怀旧有一种极为强大的力量，能够对我们的记忆产生积极影响。”“少年的记忆令人快乐。”在网上，大家对“为什么看老剧”这一话题议论纷纷。长大以后，生活像是开了倍速键，以加速度不断运行着。现实生活已经令人目不暇接，人们要尽可能降低娱乐时的心理成本。比起一首首听新歌、一部部看新剧，最终找到符合自己胃口的那一盘菜，我们更希望在熟悉的角色、剧情、旋律中快速进入松弛状态。不必花时间认识新角色，不必动脑筋消化新剧情，也不必费时间等待剧集更新，一切都是熟悉的、恒定的、现成的，才令人感到舒适与放松。“小时候只知道看无厘头的剧情，不知不觉自己已经成了剧中人。”你有没有这种感觉？瑞小美觉得，影视乐作品其实都一样，会随着旋律、节奏、情节的变化，帮我们记录下当时的心情。每当再一次翻看，除了有新的细节发现，还会有当年的感觉。稍纵即逝的时间，能回味片刻，也是很好的。有些作品流行，因为它旋律优美，歌词深刻或是剧情跌宕起伏，让人共情；有些作品流传，因为它早已跳出了时间，跳出了受众。就像《海阔天空》，它不会因时间久远被遗忘，也不会只被80后、90后喜欢。本文图片选自网络，如有侵删